Mimarlık fotoğrafçılığı, binaların ve öteki yapıların güzelliğini ve sanatını ele geçiren bir fotoğrafçılık türüdür. Ustalaşması zor bir tür olabilir, sadece bununla beraber fazlaca ödüllendirici de olabilir. Bu makalede, mimarlık fotoğrafçılığının öğelerini, kompozisyonu, aydınlatmayı, lensleri, kamera ayarlarını, son işlemeyi, pazarlamayı ve mimarlık fotoğrafçılığınızı tanıtmayı ele alacağız. Ek olarak mimarlık fotoğrafçılığı hakkındaki sıkça sorulan birtakım sorulara yanıtlar vereceğiz.
Mimarlık Fotoğrafçılığının Unsurları
Mimari fotoğrafçılığın unsurları öteki bütün fotoğrafçılık türlerinin unsurlarıyla aynıdır. Bu unsurlar şunları ihtiva eder:
Mevzu: Bir mimari fotoğrafın mevzusu, fotoğrafını çektiğiniz bina yahut yapıdır.
Kompozisyon: Bir fotoğrafın kompozisyonu, çerçeve içerisindeki öğelerin düzenlenmesidir.
Tenvir: Bir fotoğrafın aydınlatması, görüntünün ruh hali ve atmosferi üstünde mühim bir etkiye haiz olabilir.
Objektif: Kullandığınız objektif, fotoğrafınızın perspektifini ve alan derinliğini etkileyebilir.
Kamera ayarları: Kullandığınız kamera ayarları fotoğrafınızın pozlamasını, beyaz dengesini ve keskinliğini etkileyebilir.
Son işleme: Son işleme, fotoğrafınızın standardını çoğaltmak ve yaratıcı efektler eklemek için kullanılabilir.
Kompozisyon
Kompozisyon, mimari fotoğrafçılığın en mühim unsurlarından biridir. Çerçeve içerisindeki unsurları tertip şekliniz, fotoğrafınızın tesirinde büyük bir ayrım yaratabilir.
Mimari fotoğraflarınızı geliştirmek için uygulayabileceğiniz birkaç temel kompozisyon ilkesi vardır. Bu ilkeler şunları ihtiva eder:
Yönlendirici çizgiler: Yönlendirici çizgiler, izleyicinin gözünü fotoğrafta yönlendiren çizgilerdir. Bunlar bir yol yahut dere şeklinde organik çizgiler olabileceği şeklinde, bir sütun sırası yahut bir merdiven şeklinde insan yapımı çizgiler de olabilir.
Balans: Dengeli bir kompozisyon, fotoğrafın unsurlarının eşit biçimde dağıtıldığı bir kompozisyondur. Bu, bakışımlı yahut asimetrik balans kullanılarak elde edilebilir.
Vurgu: Bir fotoğraftaki vurgu, izleyicinin odaklanmasını arzu ettiğiniz unsurdur. Bu, tenvir, renk yahut kontrast kullanılarak elde edilebilir.
Tenvir
Bir fotoğrafın aydınlatması, görüntünün ruh hali ve atmosferi üstünde mühim bir etkiye haiz olabilir. Mimari fotoğrafçılıkta kullanılan iki ana tenvir türü vardır: organik fer ve suni fer.
Organik fer: Organik fer, güneşten gelen ışıktır. Mimari fotoğrafçılıkta kullanılan en yaygın fer türüdür.
Suni fer: Suni fer, güneş dışındaki bir kaynak tarafınca açılan ışıktır. Organik ışığı desteklemek yahut muayyen etkisinde bırakır yaratmak için kullanılabilir.
Mercekler
Kullandığınız lens, fotoğrafınızın perspektifini ve alan derinliğini etkileyebilir. Geniş açılı bir lens, bir alan hissi yaratmak ve fotoğrafınıza çevredeki ortamın daha fazlasını dahil etmek için kullanılabilir. Bir telefoto lens, bir binanın yahut yapının daha samimi bir görünümünü kurmak için kullanılabilir.
Mimarlık fotoğrafçılığı için lens seçerken odak uzaklığı, diyafram açıklığı ve imaj standardını dikkate almak önemlidir.
Odak uzaklığı: Bir merceğin odak uzaklığı, imaj odakta olduğunda mercek ile sensör arasındaki mesafedir. Geniş açılı mercekler kısa odak uzaklığına sahipken, telefoto mercekler uzun odak uzaklığına haizdir.
Diyafram: Bir merceğin diyaframı, ışığın geçmiş olduğu açıklıktır. Diyafram f-duraklarıyla ölçülür. Geniş bir diyafram (düşük f-durak sayısı) daha çok ışığın mercekten geçişine izin verirken, dar bir diyafram (yüksek f-durak sayısı) daha azca ışığın mercekten geçişine izin verir.
Imaj kalitesi: Bir merceğin imaj kalitesi, içerisindeki eleman ve öbek sayısına, imal malzemelerine ve mercek kaplamasına gore belirlenir.
Kamera Ayarları
Kullandığınız kamera ayarları fotoğrafınızın pozlamasını, beyaz dengesini ve keskinliğini etkileyebilir.
Pozlama: Bir fotoğrafın pozlaması, sensör tarafınca kaydedilen fer miktarıdır. Pozlama, deklanşör hızı, diyafram ve ISO tarafınca denetim edilir.
Beyaz dengesi: Bir fotoğrafın beyaz dengesi, görüntünün renk sıcaklığıdır. Beyaz dengesi, değişik fer kaynaklarının değişik renk sıcaklıklarını telafi etmek için ayarlanır.
Keskinlik: Bir fotoğrafın keskinliği odak ve alan derinliği tarafınca belirlenir. Odak, görüntüdeki odak noktasıdır.
| Antet | Hususiyet |
|---|---|
| Mimarlık fotoğrafçılığı nelerdir? | |
| Mimarlık Fotoğrafçılığının Unsurları | Kompozisyon, tenvir, lensler, kamera ayarları |
| Kompozisyon | Önder çizgiler, bakışım, olumsuz alan |
| Tenvir | Organik fer, suni fer, flaş |
| Mercekler | Geniş açılı lensler, telefoto lensler, durağan(durgun) odaklı lensler |
II. Mimarlık Fotoğrafçılığının Unsurları
Mimarlık fotoğrafçılığının unsurları öteki fotoğrafçılık türlerindeki unsurlarla aynıdır:
- Kompozisyon
- Tenvir
- Lens tarzı
- Kamera ayarları
- Son işleme
Bu kısımda bu unsurların her birini daha ayrıntılı olarak ele alacağız ve bunların mimari fotoğrafçılığa iyi mi uygulanabileceğini göreceğiz.
III. Kompozisyon
Kompozisyon, mimari fotoğrafçılığının en mühim unsurlarından biridir. Bir görüntüdeki unsurların düzenlenmesini anlatım eder ve fotoğrafın genel tesiri üstünde mühim bir etkiye haiz olabilir.
Mimari fotoğrafçılığında kullanılabilecek birçok değişik kompozisyon tekniği vardır. En yaygın olanlardan bazıları şunlardır:
- Önder çizgiler
- Bakışım
- Olumsuz alan
- Görüş açısı
- Ön plan ilgisi
Fotoğraflarınızın kompozisyonunu dikkatlice düşünerek görsel olarak ilginç ve sürükleyici fotoğraflar yaratabilirsiniz.
IV. Tenvir
Tenvir, bir görüntünün ruh halini ve atmosferini mühim seviyede etkileyebildiği için mimari fotoğrafçılığın en mühim unsurlarından biridir. Mimari fotoğrafçılığında yaygın olarak kullanılan birkaç değişik tenvir türü vardır ve her birinin kendine has özellikleri vardır.
İlk tenvir türü organik ışıktır. Bu, güneşten gelen ışıktır ve hem trajik aynı zamanda ince efektler yaratmak için kullanılabilir. Organik fer çoğu zaman parlak ve havadar sahneler yaratmak için kullanılır, sadece daha kasvetli ve atmosferik sahneler yaratmak için de kullanılabilir.
İkinci tenvir türü suni ışıktır. Bu, lambalar yahut el fenerleri şeklinde suni kaynaklar tarafınca açılan ışıktır. Suni fer, yumuşak ve dağınık ışıktan sert ve direkt ışığa kadar muhtelif efektler yaratmak için kullanılabilir.
Üçüncü tenvir türü komplike ışıktır. Bu, organik ve suni ışığın birleşimidir. Komplike fer, muhtelif efektler yaratmak için kullanılabilir ve bilhassa gerçekçilik hissi veren sahneler yaratmak için faydalı olabilir.
Bir mimari fotoğrafçılık projesi için tenvir düzeni seçerken aşağıdaki faktörleri göz önünde bulundurmak önemlidir:
- Günün saati
- Işığın yönü
- Işığın yoğunluğu
- Işığın rengi
Bu faktörleri dikkatlice göz önünde bulundurarak hem görsel olarak hoş aynı zamanda teknik açıdan sağlam mimari görseller oluşturabilirsiniz.
V. Mercekler
Kullandığınız lens türü, mimari fotoğraflarınızın görünümü ve hissi üstünde mühim bir etkiye haiz olacaktır. Her biri kendine has özelliklere haiz fazlaca muhtelif lensler mevcuttur. Mimari fotoğrafçılığı için en popüler lenslerden bazıları şunlardır:
- Geniş açılı lensler
- Telefoto lensler
- Eğimli-kaydırmalı lensler
- Prime lensler
- Yakınlaştırma lensleri
Bu lenslerin her birinin kendine has avantajları ve dezavantajları vardır, bu yüzden iş için doğru lensi kura çekmek önemlidir. Sözgelişi, geniş açılı lensler binaların geniş açılı görüntülerini yakalamak için harikadır, telefoto lensler ise ayrıntıları yalıtmak için daha iyidir. Eğim kaydırmalı lensler trajik görüş açısı efektleri kurmak için kullanılabilirken, durağan(durgun) odaklı lensler zum lenslere gore üstün imaj kalitesi sunar.
Mimarlık fotoğrafçılığı için lens seçerken aşağıdaki faktörleri göz önünde bulundurmak önemlidir:
- Bütçeniz
- Fotoğrafını çektiğiniz mimari türü
- İstenilen tesir
Seçebileceğiniz fazlaca sayıda değişik lens seçeneği olduğu için, her mimari fotoğrafçısı için muhteşem bir lens ne olursa olsun vardır.
VI. Kamera Ayarları
Mimari fotoğrafçılıkta kullanacağınız kamera ayarları, çektiğiniz sahneye gore değişecektir sadece uygulayabileceğiniz birtakım genel kurallar vardır.
Ilk olarak, hareketi dondurmak için yeterince süratli bir deklanşör hızı seçmeniz icap eder. Bu, bilhassa fazlaca fazla ayrıntıya haiz bir binayı çekiyorsanız önemlidir, zira hareketten meydana gelen bulanıklık istemezsiniz. 1/250 saniye yahut daha süratli bir deklanşör hızı bir çok vaziyet için kafi olacaktır.
İkinci olarak, derin bir alan derinliği yaratacak kadar ufak bir diyafram seçmeniz gerekecektir. Bu, görüntünüzdeki bütün mühim öğelerin odakta olduğu için güvenilir olmanıza destek olacaktır. Bir çok vaziyet için f/8 yahut daha ufak bir diyafram kafi olacaktır.
En son, iyi bir pozlama üretmek için yeterince yüksek bir ISO seçmeniz gerekecektir. İhtiyacınız olan ISO, fer koşullarına bağlı olarak değişecektir, sadece bir çok vaziyet için 100-200’lük bir ISO kafi olacaktır.
Mimari fotoğrafçılığında kamera ayarlarını seçerken dikkat etmeniz ihtiyaç duyulan birtakım ek ipuçları şunlardır:
- Fotoğraflarınızın keskin olmasını sağlamak için tripod kullanın.
- Kamera sarsıntısını önlemek için uzaktan deklanşör kullanın.
- Sizin için en müsait kombinasyonu bulana kadar değişik ayarları kontrol edin.
VII. Son İşleme
Son muamele, mimari görüntülerinizi çektikten sonrasında tertip ve geliştirme sürecidir. Bu, pozlamayı, kontrastı ve beyaz dengesini ayarlamanın yanı sıra filtreler ve vinyetler şeklinde efektler ekleme şeklinde muhtelif teknikleri içerebilir.
Son muamele, mimari fotoğrafçılık döneminin mühim bir parçasıdır, zira görsel olarak daha cazibeli ve mesajınızı daha iyi ileten sahneler oluşturmanıza destek olabilir. Sadece son işlemin görüntülerinizi geliştirmek için kullanılması icap ettiğini, tamamen realist olmayan bir şey yaratmak için kullanılmaması icap ettiğini unutmamak önemlidir.
Mimari görsellerinizi son işleme doğal olarak tutmak için birtakım ipuçları:
- Ilk olarak pozlama, kontrast ve beyaz dengesi üstünde temel ayarlamaları yaparak başlayın.
- Görüntünüzün muayyen alanlarını ince ayarlamak için seçici ayarlamaları kullanın.
- Görüntülerinizi geliştirmek için filtreler ve vinyetler şeklinde efektler ilave edin.
- Organik görünmeyen sahneler kurmak vazgeçtiğiniz için, post-prodüksiyonda aşırıya kaçmamaya dikkat edin.
Mimari görüntülerin post-işlenmesi hakkındaki daha çok data için aşağıdaki kaynaklara göz atmanızı tavsiye ederim:
Mimarlık Fotoğrafçılığınızı Marketing
Çarpıcı mimari fotoğraflarından oluşan bir portföy oluşturduğunuzda, çalışmalarınızı pazarlamaya başlamanın tarihi geldi. Mimari fotoğraflarınızın doğru kişiler tarafınca görülmesini sağlamak için birkaç ipucu:
Çalışmanızı çevrimiçi mimari fotoğrafçılık galerilerine gönderin. Mimari fotoğrafçılıkta uzmanlaşmış birçok çevrimiçi galeri bulunmaktadır. Çalışmanızı bu galerilere göndermek, çalışmanızın daha geniş bir kitle tarafınca görülmesini sağlamanın mükemmel bir yoludur.
Mimarlık firmalarına ve dergilere ulaşın. Portföyünüzü çalışmak arzu ettiğiniz mimarlık firmalarına ve dergilere gönderin. Çalışmanızın kısa bir açıklamasını ve niçin onların şirketleri yahut yayınları için müsait bir aday olduğunuzu belirtin.
Mimarlık etkinliklerine katılın. Mimarlık etkinliklerine katılmak, öteki mimarlar ve fotoğrafçılarla komünikasyon kurmanın mükemmel bir yoludur. Ek olarak çalışmalarınızın potansiyel müşteriler ve işbirlikçiler tarafınca görülmesini sağlayabilirsiniz.
Toplumsal medyayı kullanın. Toplumsal medya, çalışmalarınızı daha geniş bir kitleyle paylaşmanın mükemmel bir yoludur. Fotoğraflarınızı Instagram, Feysbuk ve Twitter’da paylaşın ve daha çok kişiye ulaşmak için alakalı hashtag’leri kullanın.
Bir internet sayfası yahut blog oluşturun. Kendi internet siteniz yahut blogunuz olması, çalışmalarınızı sergilemek ve yeni müşteriler çekmek için mükemmel bir yoldur. Internet sitenizin iyi tasarlanmış ve gezinmesi basit olduğu için güvenilir olun ve en iyi çalışmalarınızdan oluşan kuvvetli bir portföy ilave edin.
Bu ipuçlarını takip ederek, mimari fotoğraflarınızın doğru kişiler tarafınca görülme şansını artırabilir ve bir mimari fotoğrafçısı olarak kariyerinizi inşa etmeye başlayabilirsiniz.
IX. Mimarlık Fotoğrafçılığınızı Tanıtmak
Mükemmel mimari fotoğraflar çektikten sonrasında, insanların çalışmalarınızı görebilmesi için bu tarz şeyleri tanıtmanız önemlidir. Mimari fotoğrafçılığınızı tanıtmak için birkaç ipucu:
- Fotoğraflarınızı toplumsal medyada paylaşın.
- Fotoğraflarınızı resim yarışmalarına gönderin.
- Çalışmalarınızı sergilemek için bir internet sayfası yahut blog oluşturun.
- Fotoğraflarınızı yayınlamak isteyip istemediklerini öğrenmek için mimarlık dergilerine ve internet sayfalarına ulaşın.
- Fotoğraflarınızın baskılarını satışa sunun.
Bu ipuçlarını takip ederek mimari fotoğrafçılığınızın tanıtımına destek olabilir ve daha geniş kitlelere ulaşabilirsiniz.
S: Mimarlık fotoğrafçılığı nelerdir?
A: Mimari fotoğrafçılık, binaların ve öteki yapıların görüntülerini soruşturma sanatıdır. Bir binanın mimarisini belgelemek, marketing yahut reklam amaçlı kullanılabilecek güzel sahneler kurmak yahut basitçe sanat eserleri yaratmak için kullanılabilir.
S: Mimarlık fotoğrafçılığının unsurları nedir?
A: Mimarlık fotoğrafçılığının unsurları kompozisyon, fer, lensler, kamera ayarları ve son işlemdir.
S: Mimarlık fotoğrafçılığı becerilerimi iyi mi geliştirebilirim?
C: Mimarlık fotoğrafçılığı becerilerinizi geliştirmenin birçok yolu vardır; tertipli olarak ergonomik yapmak, atölyelere yahut derslere katılmak, mevzuyla alakalı kitap ve makaleler okumak bunlardan bazılarıdır.
0 Yorum